(为了配合全文氛围,图片均选用老法师最爱的相框模板)
地球上有这么一群神秘人,他们跳过了摄影师、专业摄影师、商业摄影师,直接成为老法师。在摄影器材是稀罕物件的上世纪,老法师备受尊崇,时代在发展,相机已飞入寻常百姓家。
再加上年轻人的思维方式与长辈们也有天壤之别,老法师不再被尊崇,他们变得小群体化,甚至在接受整个摄影文化圈的“歧视”。俗套的滤镜、过度的色彩、千篇一律的构图、拙劣的后期。是外界对他们的认知。当他们逐渐老去,在年迈的背上负重十斤的摄影器材时,我发现问题并没有这么简单,他们真的已经是历史,真的一无是处?
这事情讲起来就有点年头了。古时,但凡有点追求的文人雅士都会赞颂一些花草树木来表达他们内心的情感。尤其是这花中君子——荷花。
比如杨万里的“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”到王昌龄的“荷叶罗裙一色裁,芙蓉向脸两边开”;
到了周敦颐那直接就是“予独爱莲之出淤泥而不染,濯清涟而不妖”更是把荷花推向了作为一个君子的标榜。一种精神象征。
那么在艺术创作领域绘画中,从元代的王冕、明代的徐渭再到近代的张大千,更是把荷花的神态展现的惟妙惟肖。
因此我们不难看出,中国人对荷花的喜爱是流传了上千年,并且持续到现在。而对于花卉爱好者和摄影发烧友来讲,荷花就更是永恒的拍摄题材。
首先是对摄影器材的讲究,能拍出好的作品,器材上的运用是必不可少的。正所谓可远观而不可亵玩,你要是拿个35、50定焦就只能望荷兴叹!70-200的镜头算是最低的标配。
就摄影装备来说,老法师们是最有发言权的,不然你以为长枪大炮拿出来是吓唬人的?
其次是拍荷的时间考究,上文也讲过:清晨与日暮。夏季早晨的光线与下午的光线是最能体现荷花的特殊美感,中午阳光过于炽热,花叶开始收拢。年轻人,你见过凌晨四点的xx吗?你懒你就拍不出来。
这是我与一位拍荷资深老师亲切交谈后,他告诉我在拍摄时要引来光线来营造出一种美感,最好是能等一束光打在所拍荷花上,而且要充分利用叶片作为背景,这样除了有玲珑剔透的效果外,叶片上的脉络也格外清晰。
最终是最讲究的造景。造景,顾名思义就是人工营造出一种景色,最简单就是拿喷壶往叶上喷水,据看园的李大爷讲,每到夏季池塘荷花开他都拿着喷壶下到水里人工花洒,久而久之也是半个水军高手了,据说每年此项额外创收还不低……
但并不是每人都喜欢去拍雨露均沾的荷花。自然景也是有的, 一般来讲是蜻蜓荷花是绝配,有了蜻蜓的点缀更会让画面显得生机勃勃。
但这就像"蓝天白云,晴空万里,突然暴风雨一般,"可遇而不可求。我甚至亲眼看到过有人拿502粘住蜻蜓放在荷花上。
其次还有放烟饼,大量的烟雾仿佛让你置身一种86版《西游记》的奇幻感觉,接着就是古装模特上场,一袭长裙,一把摇扇,一指兰花...
在荷花上为了玩出“创意”,更有甚者,竟向荷花池塘投放烟花爆竹!如果说使烟饼这种拍法还可理解,这种爆竹的玩法是否有点过了呢?损害环境,破坏公共物品!不仅是摄影,更是道德的问题,当时这样的人只是极少数,我们并不归入主流分析。
所以,荷花是真的不好拍。这还只是拍摄荷花最基础的具备条件,接着还有后期呢,还有专研的技法呢!
对于老法师而言,这是需要共同进步的,所以荷花成了他们社交圈不可替代的纽扣,大家交流心得分享经验,讨论着明儿个又去哪踩点。
想要推陈出新,就要与众不同,就得靠这经验与技术慢慢磨合,近几十年来中国人对自己的艺术审美不断在提高。尤其是在老少咸宜拍摄荷花这方面,中国人认第二,估计没有人敢认第一。
这些是被我们称为摄影老法师一张张几十年如一日拍出来的心血。就应该给这群老法师颁发一个感动中国特别贡献奖。
讲到这里,就不得不谈国外,国外当然也有老法师,国外老法师也会拍荷花,但就用专业的眼光去看国外老法师们所拍的荷花,虽然同样都有层次与质感,但图片更偏重于渲染后期,仔仔细细观看后总觉得荷花图缺了一点什么。